Siempre había hecho hincapié en mis conocimientos de animación, de hecho, en el titulo de blog lo dice, pero oh cruel realidad, a lo largo de la maestría me he percatado que animación no es hacer que unos monitos se muevan por que si de un lado a otro usando Flash.
Pues no señor, la animación es mucho más que eso; hay 12 principios que considerar, el timing y spacing se vuelven tu todo, así como el sabio manejo de las poses.
Sufrí demasiado para hacer botar una pequeña pelota con fluidez y fueron semanas de estrés el lograr un ciclo de caminado en 3D.
Mi problema fue que nunca me tome la libertad de leer acerca de animación en su más pura forma. Por los mismo, les recomiendo ampliamente "The animator´s survival kit" de Richard Williams que explica a la perfección los pasos a llevar para realizar una buena animación.
Les dejo unos ejercicios que realize para mi clase de animación:
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11/1/11
Caballero águila
A continuación, les presento otro trabajo realizado para la maestría, en esta ocasión se trata de la texturización, iluminación y render de un personaje.
El resultado final de este personaje me dejo mucho que desear, no le ofreci el tiempo adecuado por lo que aun le falto muchisimo trabajo, pero no esta demas que les muestre un poco del proceso que seguí para realizarlo.
Hay una frase que se utiliza muchisimo en este oficio, tanto como en la cinematografía y es la de "un trabajo no se termina, se abandona" dado a que siempre podremos agregarle más y más cosas hasta lograr un trabajo perfecto, pero hay tiempos de entrega que tienen que respetarse.
Para este trabajo, queria hacer algo con un toque mexicano, por lo que me puse a investigar de el cuāuhpipiltin, tambien conocido como el caballero águila.
Siempre es importante investigar sobre lo que estas trabajando, no te bases simplemente en lo que ya conoces, busca más de una referencia de tal manera que complementes la idea del proyecto.
Seguido de eso viene la hora de bocetear, un buen boceto te ahorra grandes cantidades de tiempo, ya que la mayoría de las veces, no es la realización del trabajo lo que más nos consume tiempo, si no la correcta planeación del mismo.
Ya luego viene la producción, donde el mejor consejo que les puedo dar es el de cerrar tu messenger, facebook, twitter y cualquier fuente de distracción, como me comentaba hace poco un compa, si puedes conseguir una de esas anteojeras que usan los caballos de carrera para restingrir tu vista solo al frente, mejor. Ese es el momento donde toda tu atención se la debes prestar al proyecto, porque cualquier detalle que se te pase lo puedes llegar a pagar caro más adelante.
En este trabajo utilize la base de un "Super average man" en Zbrush, lo hize mas delgado, esculpi detalles y musculos, así como las facciones de un hombre azteca.
Ya en Maya, cree la mayoría de los accesorios, apoyandome en Photoshop para crear las texturas.
Algunos renders del resultado final:
El resultado final de este personaje me dejo mucho que desear, no le ofreci el tiempo adecuado por lo que aun le falto muchisimo trabajo, pero no esta demas que les muestre un poco del proceso que seguí para realizarlo.
Hay una frase que se utiliza muchisimo en este oficio, tanto como en la cinematografía y es la de "un trabajo no se termina, se abandona" dado a que siempre podremos agregarle más y más cosas hasta lograr un trabajo perfecto, pero hay tiempos de entrega que tienen que respetarse.
Para este trabajo, queria hacer algo con un toque mexicano, por lo que me puse a investigar de el cuāuhpipiltin, tambien conocido como el caballero águila.
Siempre es importante investigar sobre lo que estas trabajando, no te bases simplemente en lo que ya conoces, busca más de una referencia de tal manera que complementes la idea del proyecto.
En este trabajo utilize la base de un "Super average man" en Zbrush, lo hize mas delgado, esculpi detalles y musculos, así como las facciones de un hombre azteca.
Ya en Maya, cree la mayoría de los accesorios, apoyandome en Photoshop para crear las texturas.
Algunos renders del resultado final:
26/12/10
Se parte del juego
Este semestre de maestría, como trabajo final para las clases de procesos de producción y efectos especiales hice equipo con mis compañeros para entregar un spot comercial de la licenciatura de desarrollo integral de videojuegos de 3dmx.
El concepto que propusimos es el de un alumno llegando a la institución, la cual estaba repleta de personajes de distintos videojuegos populares y interactuando con ellos, todo esto bajo el slogan de "se parte del juego"
Para esta idea me inspire en un comercial de tooncast donde podemos apreciar a personajes de caricaturas caminando por las oficinas de cartoon network.
La grabación fue de lo más divertido, poniendome en el papel de director, camarógrafo, utilero etc. etc.
La idea y resultado fue un exito, aun cuando todavia le faltan unos pequeños arreglos, el profesor nos califico de buena manera y la misma gente de la universidad, no tardo en mostrar el trabajo en sus redes sociales.
Les dejo el enlace al video del trabajo, en el cual aparte de la idea, yo realize las ultimas tres escenas con ayuda de photoshop y after effects.
El concepto que propusimos es el de un alumno llegando a la institución, la cual estaba repleta de personajes de distintos videojuegos populares y interactuando con ellos, todo esto bajo el slogan de "se parte del juego"
Para esta idea me inspire en un comercial de tooncast donde podemos apreciar a personajes de caricaturas caminando por las oficinas de cartoon network.
La grabación fue de lo más divertido, poniendome en el papel de director, camarógrafo, utilero etc. etc.
La idea y resultado fue un exito, aun cuando todavia le faltan unos pequeños arreglos, el profesor nos califico de buena manera y la misma gente de la universidad, no tardo en mostrar el trabajo en sus redes sociales.
Les dejo el enlace al video del trabajo, en el cual aparte de la idea, yo realize las ultimas tres escenas con ayuda de photoshop y after effects.
30/10/10
Agencia creativa
Render de interior de un prototipo de mi agencia creativa (en sueños) para mi clase de render y textura.
Modelado, texturizado, iluminado y renderizado por pases en Maya y detalles de postproducción en Photoshop y After effects.
Aquí les dejo el link al video:
Modelado, texturizado, iluminado y renderizado por pases en Maya y detalles de postproducción en Photoshop y After effects.
Aquí les dejo el link al video:
14/10/10
El minotauro
Ejercicio para mi clase de Textura y Render, donde el profesor Luis de la Cerda nos entrego el modelo 3d de un minotauro, para que lo texturizaramos a nuestro gusto. Me agrado mucho hacer este ejercicio (aun con lo tedioso que puede llegar a ser sacar los UVs maps) por el hecho que obliga a uno a adentrarse a los detalles, checar referencias, investigar y experimentar como lograr las texturas deseadas. Aqui les dejo unos renders con el resultado final, Saludos.
26/8/10
Demo reel
Recopilación de trabajos realizados por mi en los ultimos años.
Modelos de personajes 3D, post produccion y animaciones desarrollados desde programas como maya, after effects, flash, hasta windows movie maker.
21/4/10
Bil
rVistas de frente y perfil de Bil, un personaje que invente para un cortometraje de mi clase de Narrativa y que debo modelar en la materia de 3D.
Con el tiempo ire mostrando los avances de como queda ya modelado y con suerte, algun dia tambien llevar acabo la animación del mismo cortometraje.
Saludos
Con el tiempo ire mostrando los avances de como queda ya modelado y con suerte, algun dia tambien llevar acabo la animación del mismo cortometraje.
Saludos
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